Posts Tagged ‘CEO’

Cirque du Soleil acquires entertainment phenomenon Blue Man Group

7 juli 2017

Cirque du Soleil acquires entertainment phenomenon Blue Man Group
Thursday, July 06, 2017

Montreal, Quebec, July 6th, 2017. – Global entertainment leader Cirque du Soleil today announced the acquisition of New-York-based Blue Man Productions, a global live entertainment company best known for the award-winning Blue Man Group show, performed in over 20 countries and seen by more than 35 million people worldwide since 1991. The acquisition of Blue Man Group considerably widens Cirque du Soleil’s audience pool, adding to their portfolio six resident productions established across the United States and Germany, as well as a North American and a World Tour. The transaction is in line with Cirque du Soleil’s vision for the future, as the Montreal-based creative powerhouse looks to further expand globally and diversify its entertainment offering beyond circus arts. With its original aesthetics, award-winning musical talent and immersive experience know-how, the acquisition of Blue Man Group also represents an additional asset for Cirque du Soleil’s creative team and show offerings.

“We want to broaden our horizons, develop new forms of entertainment, reach out to new audiences and expand our own creative capabilities. Today, we are taking a decisive step towards materializing these ambitions”, said Daniel Lamarre, President and CEO of Cirque du Soleil. “We are extremely excited to welcome the iconic Blue Man Group to our portfolio of shows. Their unbridled creativity makes them a perfect cultural fit for Cirque du Soleil. Our extensive marketing research also confirms that Blue Man Group is a strong ‘love brand’ with a solid fan base – something else our two brands have in common.” For 25 years, Blue Man Group has earned an unrivaled reputation in the global entertainment industry. With a history and values ​​similar to that of Cirque, the company was born of a crazy dream in the creative minds of its three founders. Blending technology, music and comedy, they created boldly colored, playful and steadfastly interactive shows. The company currently operates resident shows in New York, Boston, Las Vegas, Chicago, Orlando and Berlin, as well as two touring productions.

Blue Man Group Co-Founder Phil Stanton explains, “When we began our Blue Man journey, we set our sights on creating theater that would bring people together in a celebration of human connection. We have been humbled, amazed and inspired by the audience responses we have received over the years.” Co-Founder Chris Wink adds, “Now, we find ourselves on the brink of our next chapter, and we have big ideas for the future. Only a global creative powerhouse like Cirque du Soleil could help us achieve our vision. Their commitment to artistic quality and originality is unparalleled and their creative resources are vast. It is an honor to join forces with their organization.”

About Blue Man Group
Blue Man Group was created in 1991 by three long-time friends from New York City: Chris Wink, Phil Stanton and Matt Goldman, who were determined they would achieve lives of meaning and purpose by following their own path. They created a ground-breaking performance centered on a bald and blue character they called Blue Man. Blue Man Productions is now a global entertainment company best known for the award-winning Blue Man Group show, performed in over 20 countries and seen by more than 35 million people worldwide since 1991. A dynamic combination of art, music, comedy and technology, the show’s euphoric celebration of human connection has universal appeal for a broad range of age groups and cultural backgrounds. Blue Man Group was owned by Co-Founders Chris Wink and Phil Stanton, and the GF Capital Private Equity Fund. Goldman Sachs & Co. LLC acted as exclusive financial advisor to Blue Man Group.

About Cirque du Soleil
From a group of 20 street performers at its beginnings in 1984, Cirque du Soleil has evolved from a world leading organization that reinvented circus arts to become a global live entertainment provider. From its international headquarters in Montreal, Canada, Cirque du Soleil has brought wonder and delight to more than 180 million spectators in over 450 cities in 60 countries on six continents. In 2017 alone, 18 shows are being simultaneously presented around the world. Cirque du Soleil also brings the same energy and spirit that characterize each of its shows to other spheres of activity, while maintaining stringent standards of artistic quality and originality. The company now has close to 4,000 employees, including 1,300 performing artists from close to 50 different countries. For more information about Cirque du Soleil, visit www.cirquedusoleil.com.

Bron: Persbericht Cirque du Soleil


Volg Kermis.wordpress.com op en

Advertenties

Cirque du Soleil purchases Blue Man Group

7 juli 2017

Cirque du Soleil purchases Blue Man Group

Montréal/Canada, July 6, 2017 – Cirque du Soleil has purchased Blue Man Group, merging two of the biggest names in live entertainment. Two of the biggest names in live entertainment are coming together, as today Cirque du Soleil announced its purchase of Blue Man Group. On July 6, 2017, Cirque du Soleil announced the acquisition of New-York-based Blue Man Productions, best known for the award-winning Blue Man Group show. Blue Man Group, which has performed in over 20 countries and seen by more than 35 million people worldwide since 1991, currently has six resident productions established across the United States and Germany, as well as a North American and a World Tour, which will be added to Cirque du Soleil’s portfolio.

“We want to broaden our horizons, develop new forms of entertainment, reach out to new audiences and expand our own creative capabilities. Today, we are taking a decisive step towards materializing these ambitions”, said Daniel Lamarre, President and CEO of Cirque du Soleil. “We are extremely excited to welcome the iconic Blue Man Group to our portfolio of shows. Their unbridled creativity makes them a perfect cultural fit for Cirque du Soleil. Our extensive marketing research also confirms that Blue Man Group is a strong ‘love brand’ with a solid fan base – something else our two brands have in common.”

Blue Man Group Co-Founder Phil Stanton explains, “When we began our Blue Man journey, we set our sights on creating theater that would bring people together in a celebration of human connection. We have been humbled, amazed and inspired by the audience responses we have received over the years.”

Blue Man co-Founder Chris Wink adds, “Now, we find ourselves on the brink of our next chapter, and we have big ideas for the future. Only a global creative powerhouse like Cirque du Soleil could help us achieve our vision. Their commitment to artistic quality and originality is unparalleled and their creative resources are vast. It is an honor to join forces with their organization.”

Blue Man Group currently operates a resident show at Universal Orlando’s CityWalk, as well as in New York, Boston, Las Vegas, Chicago, and Berlin, plus two touring productions. Cirque du Soleil already has 18 shows are being simultaneously presented around the world, including several in Las Vegas. La Nouba, the resident Cirque du Soleil show at Disney Springs in Florida, is closing at the end of 2017, with no announced replacement.

Bron: Attractionsmagazine.com


Volg Kermis.wordpress.com op en

Eerste indoor pretpark met Belgische stripfiguren opent deuren

9 april 2017

Eerste indoor pretpark met Belgische stripfiguren opent deuren
Prins Laurent van België met zijn gezin eerste bezoekers

Antwerpen – In aanwezigheid van Prins Laurent van België en zijn gezin zijn tijdens een exclusieve Opening Night op zaterdag 25 maart 2017 de deuren van Comics Station Antwerp voor het eerst geopend. Voor het grote publiek zal het pretpark waarin Belgische stripfiguren in meer dan 60 attracties tot leven komen, openen op 9 april. “Een jaar geleden stond hier nog niets, nu staat hier het allereerste pretpark rond Belgische stripfiguren,” aldus Wim Hubrechtsen, CEO van Comics Station Antwerpen.

Hedendaagse interactieve totaalbeleving
Op 9 april 2017 opent Comics Station Antwerp, het nagelnieuwe indoor pretpark rond Belgische stripfiguren in het station Antwerpen-Centraal, officieel de deuren voor het grote publiek. Zaterdag 25 maart nam een select publiek genodigden waaronder Prins Laurent van Belgie met zijn gezin en andere beroemde Belgen alvast een kijkje in het pretpark waarin Belgische stipfiguren als De Smurfen, Lucky Luke, Suske en Wiske, De Kiekeboes, Jommeke en Urbanus tot leven komen. Hubrechtsen: “Belgisch erfgoed wordt in Antwerpen voor het eerst op een hedendaagse en interactieve manier voor het hele gezin neergezet in een totaal beleving.”

Sneller schieten dan je schaduw
De komende dagen worden de attracties nog uitgebreid getest, om alles te optimaliseren voordat de deuren definitief midden in de Paasvakantie open gaan. Durfals kunnen dan van de allerhoogste en langste indoor glijbaan ter wereld. Die staat te glimmen in het hart van het pretpark dat over vier verdiepingen verdeeld is en 6.200 m2 groot is. Bezoekers kunnen plaatsnemen in de digitale 4D rollercoaster van Lucky Luke in het Comics Theater, weggeflitst worden met de teletijdsmachine van professor Barabas, in het bos een feestje bouwen met De Smurfen en net als Lucky Luke sneller schieten dan hun schaduw. In totaal zijn er ruim 60 attracties en activiteiten, goed voor ongeveer vier uur familieplezier.

Een jaar geleden stond hier nog niets
“Een jaar geleden stond hier nog niets, nu staat hier het allereerste indoor pretpark rond Belgische stripfiguren,” zegt Hubrechtsen. “Voor het eerst in de geschiedenis brengen wij deze Belgische stripfiguren samen in een pretpark.” Samen met Jeroen Jespers en Mark Kiekens, oud-collega’s van Studio 100, begon Hubrechtsen in 2013 met steun van WPG, Participatie Maatschappij Vlaanderen en Vermec aan de voorbereidingen van een uniek stripverhaal. Een team van gerenomeerde nationale en internationale designers, die eerder voor o.a. Parc Asterix en Plopsaland werkten, maakten de ontwerpen voor de attracties en een jaar geleden werd begonnen aan de bouw.

18 meter onder de grond
In slechts 12 maanden tijd verrees binnen de muren van het Centraal Station Antwerpen een bijzonder gebouw. Geen makkelijke klus, omdat het grootste gedeelte van het pretpark onder de grond ligt. “Zonder twijfel was dit een ongelooflijke kans om onze creativiteit ten volste te benutten,” zegt architect Nils Wollaert van architectenbureau Wollaert & partners. Wollaert creëerde een transparante ellips waardoor er zelfs tot 18 meter onder de grond daglicht is. “Een heldere, luchtige, open ruimte in het hart van het project zorgt voor een aangename beleving, vormt een bindmiddel tussen de verschillende niveaus en de stationsomgeving,” legt Wollaert uit.
“De verbinding met de stationsomgeving vinden wij belangrijk,” zegt Hubrechtsen. “In onze Comics Kitchen waar dagelijks Belgische gerechten geserveerd worden, is het mogelijk om iets te eten voor zowel parkbezoekers, treinreizigers als buurtbewoners. Bij het restaurant bevindt zich een grote binnenspeeltuin die ook na sluitingstijd van het park toegankelijk is voor restaurantbezoekertjes, zodat hun ouders rustig kunnen genieten in het restaurant en zij naar hartelust kunnen spelen.”

Slim armbandje
Ook in het park is rekening gehouden met de hele familie. “Bezoekers geven bij het bestellen van het ticket hun leeftijd en hun voorkeurstaal in,” zegt Hubrechtsen. “Op deze manier wordt het bezoek volledig gepersonaliseerd. De moeilijkheidsgraad van sommige attracties wordt aangepast aan de leeftijd en de bezoeker wordt in zijn eigen taal toegesproken.” Comics Station Antwerp is een ode aan de Belgische strip. Het park is open elke woensdagmiddag van 12 tot 18 uur, zaterdag en zondag van 10 tot 18 uur, en tijdens de Belgische en Nederlandse schoolvakanties en feestdagen.

Bron: Persbericht Comics Station Antwerp

Links:
www.comicsstation.be
www.facebook.com/comicsstation
www.instagram.com/comics.station.antwerp
www.youtube.com/comicsstation

Volg Kermis.wordpress.com op en

Bob Iger wants Disney to be sole owners of Disneyland Paris to unlock investments

27 maart 2017

Bob Iger wants Disney to be sole owners of Disneyland Paris to unlock investments

Paris, 22nd March 2017 – The CEO of The Walt Disney Company has stated without doubt that the best way forward in terms of managing Disneyland Paris “successfully and creatively” is that it becomes the sole owner of the resort. Speaking at The Walt Disney Company’s annual shareholders meeting, Bob Iger went on to say that taking full control of Disneyland Paris would allow them to “make the kind of investments that we’d like to make to continue its success.”

Walt Disney CEO Robert Iger about the Buy-Out of Disneyland Paris

“We did make an announcement that we are attempting to buy in what is left of the public ownership of that entity. It was a business structure that was set up when we opened. It had public shareholders with separate trading stock.” We believe that the best path forward, in terms of managing that business successfully — and creatively by the way — is for us to be the primary owners, or the sole owners really, of that business, because that will give us the ability to make the kind of investments that we’d like to make to continue its success.”

This suggests that, should The Walt Disney Company be successful in its reported bid to buy up the remaining Euro Disney S.C.A. shares, it would be ready to invest significant sums to expand and upgrade Disneyland Paris to meet its expectations — likely including new park attractions. The hasty addition of “creatively” managing the resort is also interesting. As much as The Walt Disney Company could bring major investments and improved standards to the Parisian resort, this control could bring with it some less popular elements of its American resorts.

Higher Annual Pass pricing, closing popular attractions for (rumoured) Marvel replacements, making Star Wars a lynchpin of the business (at whatever cost) and even such minor changes as charging for hotel breakfasts are all examples which have already made their way to Disneyland Paris.

Nevertheless, the benefits hugely outweigh the negatives and for Disneyland Paris, at this stage in its finances, there’s almost no other way out. We should next find out more about these major developments at Euro Disney S.C.A.’s own Annual General Meeting of Shareholders, to be held on Friday, 31st March 2017 at Disney’s Hotel New York.

Bron: www.dlptoday.com

Volg Kermis.wordpress.com op en

Bob Iger blijft tot in 2019 topman van Disney

24 maart 2017

Bob Iger blijft tot in 2019 topman van Disney
CEO blijft 1 jaar langer aan

(ABM FN-Dow Jones), Donderdag 23 maart 2017 18:53 – Robert Iger blijft 1 jaar langer topman bij Walt Disney. Dit maakte het grootste mediabedrijf van Amerika donderdag bekend.

Disney heeft het contract met Iger verlengd tot 2 juli 2019. Eerder zou de CEO en voorzitter tot 30 juni 2018 aanblijven. Het is de derde keer dat de termijn van Iger wordt verlengd. Eerder zou de topman in 2015 en daarna in 2016 Disney verlaten. Nu zei Iger dat hij deze keer echt zal vertrekken.

Disney heeft nu extra tijd om een opvolger te vinden. Eerder werd algemeen verwacht dat Tom Staggs, die in 2015 tot operationeel directeur werd benoemd, Iger zou gaan opvolgen. Staggs stapte vorig jaar echter op, nadat hij erachter kwam dat het bestuur vertrouwen in hem had verloren.

Door: ABM Financial News

Bron: Beurs.nl

Volg Kermis.wordpress.com op en

Disney is having trouble finding a new CEO

10 maart 2017

Disney is having trouble finding a new CEO

New York, February 6, 2017 – Bob Iger’s favorite song must be Rick Astley’s “Never Gonna Give You Up.” The Walt Disney CEO looks set to extend his contract at the Mouse House once again because, sources say, the board can’t find anyone else. Iger is a well-liked boss who has outperformed the market, but he has had a hard time retaining potential candidates for his job.

Among the Disney alums that have come and gone are former chief operating officer Tom Staggs; former chief financial officer, Jay Rasulo; former head of Disney-ABC TV Anne Sweeney; and Sweeney’s successor Ben Sherwood, who might have had thoughts of stepping up to the top slot.

The Wall Street Journal reported Monday that Iger may be asked to stick around beyond his contract which is due to end in June 2018. It would be the third time he has extended his contract after saying he would step down.

The board hasn’t hired a recruiter and isn’t known to be on any search. The paper says the board may need more time for Iger to “train” a successor, straining credulity. Iger has been under pressure to fix one of its biggest profit centers — ESPN which is seeing prices for NFL rights rise as ratings have fallen. The company has also lost millions of subscribers over the years as pay-TV firms have shed customers and moved to skinny-bundle offerings.

Still, Morgan Stanley’s Ben Swinburne increased his target on the stock last week, saying he expects ESPN revenue and that fears about the sports network are overdone. Disney hit a 52-week high on Jan. 31. Last week, Steve Jobs’ widow, Laurene Powell Jobs, cut her Disney stake in half to 4 percent, according to disclosures.

Even so, after watching Time Warner tie-up with AT&T — rewarding shareholders handsomely if the deal is consummated — some have speculated that Disney may favor a get-together with a tech giant. A merger with Apple or a Netflix are those most commonly discussed by Disney watchers. Iger attended a company board meeting on Friday, and could not attend President Trump’s economic advisory council meeting. Iger is the only media-company CEO on the council. Disney was subject to a lawsuit last year, filed by American workers who were forced to train foreign H1-B holders to take their jobs. Disney responded at the time it was compliant with the law.

Bron: New York Post

Volg Kermis.wordpress.com op en

A message from Kenneth Feld, chairman and CEO of Feld Entertainment, the producer of Ringling Bros. and Barnum & Bailey®

15 januari 2017

A message from Kenneth Feld, chairman and CEO of Feld Entertainment, the producer of Ringling Bros. and Barnum & Bailey®

Ellenton, Fla. – January 14, 2017 – After much evaluation and deliberation, my family and I have made the difficult business decision that Ringling Bros. and Barnum & Bailey® will hold its final performances in May of this year. Ringling Bros. ticket sales have been declining, but following the transition of the elephants off the road, we saw an even more dramatic drop. This, coupled with high operating costs, made the circus an unsustainable business for the company.

Nearly 50 years ago, my father founded our company with the acquisition of Ringling Bros. The circus and its people have continually been a source of inspiration and joy to my family and me, which is why this was such a tough business decision to make. The decision was even more difficult because of the amazing fans that have become part of our extended circus family over the years, and we are extremely grateful to the millions of families who have made Ringling Bros. part of their lives for generations. We know Ringling Bros. isn’t only our family business, but also your family tradition.

Ringling Bros. and Barnum & Bailey® Presents Circus XTREME will conclude its tour at the Dunkin’ Donuts Center in Providence, R.I., on May 7, 2017, and Ringling Bros. and Barnum & Bailey® Presents Out Of This World will conclude its tour at the Nassau Veterans Memorial Coliseum in Uniondale, N.Y., on May 21, 2017. We hope you will come to celebrate this American icon for one last time before our tours conclude.

Our company provides quality, live family entertainment, and we invite you to bring your family to one of our other events, including Marvel Universe LIVE!, Monster Jam, Monster Energy Supercross, AMSOIL Arenacross, Disney On Ice and Disney Live!, as well as future productions.

Ringling Bros. and Barnum & Bailey has served as inspiration for all of the live entertainment produced at Feld Entertainment. We learned from the circus, and applied those learnings to our other productions. Without Ringling Bros., we wouldn’t have the vibrant live entertainment company that we have today. Ringling Bros. will always be part of Feld Entertainment, and its spirit will live on in every production and project we do.

Sincerely,

Kenneth

What the Fans Are Saying – Ringling Bros. Presents Out Of This World

Bron: Ringling.com

www.ringling.com
www.facebook.com/ringlingbros
www.twitter.com/ringlingbros
www.instagram.com/ringlingbros
www.youtube.com/ringlingbros
www.wikipedia.org/ringling_bros._and_barnum_&_bailey_circus

Volg Kermis.wordpress.com op en

Feld Entertainment Announces Final Performances of Ringling Bros. and Barnum & Bailey® Circus in May 2017

15 januari 2017

Feld Entertainment Announces Final Performances of Ringling Bros. and Barnum & Bailey® Circus in May 2017

Ellenton, Fla. – January 14, 2017 – Feld Entertainment Inc., parent company of Ringling Bros. and Barnum & Bailey® and the world’s largest producer of live family entertainment, announced today that the iconic 146-year-old circus would hold its final performances later this year. Ringling Bros.®’ two circus units will conclude their tours with their final shows at the Dunkin’ Donuts Center in Providence, R.I., on May 7, and at the Nassau Veterans Memorial Coliseum in Uniondale, N.Y., on May 21, 2017.

The decision to end the circus tours was made as a result of high costs coupled with a decline in ticket sales, making the circus an unsustainable business for the company. Following the transition of the elephants off the circus, the company saw a decline in ticket sales greater than could have been anticipated.

“Ringling Bros. and Barnum & Bailey was the original property on which we built Feld Entertainment into a global producer of live entertainment over the past 50 years,” said Kenneth Feld, Chairman and CEO of Feld Entertainment. “We are grateful to the hundreds of millions of fans who have experienced Ringling Bros. over the years. Between now and May, we will give them one last chance to experience the joy and wonder of Ringling Bros.”

“This was a difficult business decision to make, but by ending the circus tours, we will be able to concentrate on the other lines of business within the Feld Entertainment portfolio,” said Juliette Feld, Feld Entertainment’s Chief Operating Officer. “Now that we have made this decision, as a company, and as a family, we will strive to support our circus performers and crew in making the transition to new opportunities,” she added.

Feld Entertainment’s portfolio includes Marvel Universe LIVE!, Monster Jam, Monster Energy Supercross and Disney On Ice, among others. The company recently announced a new partnership to produce live tours of Sesame Street and expanded television coverage for the 2017 Monster Energy Supercross races.

Complete details on the remaining Ringling Bros. performances can be found online at Ringling.com. Members of the media can visit www.feldmediaguides.com/outofthisworld or www.feldmediaguides.com/circusxtreme for visual assets.

About Feld Entertainment
Feld Entertainment is the worldwide leader in producing and presenting live touring family entertainment experiences that lift the human spirit and create indelible memories. Feld Entertainment’s productions have appeared in more than 75 countries and on six continents to date and include Monster Jam®, Monster Energy Supercross, AMSOIL Arenacross, Disney On Ice, Disney Live! and Marvel Universe LIVE! in addition to Ringling Bros. and Barnum & Bailey®. More information about Feld Entertainment is available online at www.feldentertainment.com.

Bron: www.ringling.com

www.ringling.com
www.facebook.com/ringlingbros
www.twitter.com/ringlingbros
www.instagram.com/ringlingbros
www.youtube.com/ringlingbros
www.wikipedia.org/ringling_bros._and_barnum_&_bailey_circus

Volg Kermis.wordpress.com op en

Ringling Bros. To End ‘The Greatest Show On Earth’ After 146 Years

15 januari 2017

Ringling Bros. To End ‘The Greatest Show On Earth’ After 146 Years

Ellenton, Fla. January 14, 2017 10:39 pm — After 146 years, the curtain is coming down on “The Greatest Show on Earth.” The owner of the Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus told The Associated Press that the show will close forever in May. The iconic American spectacle was felled by a variety of factors, company executives say. Declining attendance combined with high operating costs, along with changing public tastes and prolonged battles with animal rights groups all contributed to its demise. “There isn’t any one thing,” said Kenneth Feld, chairman and CEO of Feld Entertainment. “This has been a very difficult decision for me and for the entire family.” The company broke the news to circus employees Saturday night after shows in Orlando and Miami.

Ringling Bros. has two touring circuses this season and will perform 30 shows between now and May. Major stops include Atlanta, Washington, Philadelphia, Boston and Brooklyn. The final shows will be in Providence, Rhode Island, on May 7 and in Uniondale, New York, at the Nassau County Coliseum on May 21.

The circus, with its exotic animals, flashy costumes and death-defying acrobats, has been a staple of entertainment in the United States since the mid-1800s. Phineas Taylor Barnum made a traveling spectacle of animals and human oddities popular, while the five Ringling brothers performed juggling acts and skits from their home base in Wisconsin.

Eventually, they merged and the modern circus was born. The sprawling troupes traveled around America by train, wowing audiences with the sheer scale of entertainment and exotic animals. By mid-century, the circus was routine, wholesome family entertainment. But as the 20th century went on, kids became less and less enthralled. Movies, television, video games, and the internet captured young minds. The circus didn’t have savvy product merchandising tie-ins or Saturday morning cartoons to shore up its image.

“The competitor in many ways is time,” said Feld, adding that transporting the show by rail and other circus quirks — such as providing a traveling school for performers’ children— are throwbacks to another era. “It’s a different model that we can’t see how it works in today’s world to justify and maintain an affordable ticket price. So you’ve got all these things working against it.”

The Feld family bought the Ringling circus in 1967. The show was just under 3 hours then. Today, the show is 2 hours and 7 minutes, with the longest segment — a tiger act — clocking in at 12 minutes. “Try getting a 3 or 4-year-old today to sit for 12 minutes,” he said.

Feld and his daughter Juliette Feld, who is the company’s chief operating officer, acknowledged another reality that led to the closing, and it was the one thing that initially drew millions to the show: the animals. Ringling has been targeted by activists who say forcing animals to perform is cruel and unnecessary.

In May of 2016, after a long and costly legal battle, the company removed the elephants from the shows and sent the animals to live on a conservation farm in Central Florida.

The animals had been the symbol of the circus since Barnum brought an Asian elephant named Jumbo to America in 1882. In 2014, Feld Entertainment won $25.2 million in settlements from groups including the Humane Society of the United States, ending a 14-year fight over allegations that circus employees mistreated elephants.

By the time the elephants were removed, public opinion had shifted somewhat. Los Angeles prohibited the use of bull-hooks by elephant trainers and handlers, as did Oakland, California. The city of Asheville, North Carolina nixed wild or exotic animals from performing in the municipally owned, 7,600-seat U.S. Cellular Center.

Attendance has been dropping for 10 years, said Juliette Feld, but when the elephants left, there was a “dramatic drop” in ticket sales. Paradoxically, while many said they didn’t want big animals to perform in circuses, many others refused to attend a circus without them. “We know now that one of the major reasons people came to Ringling Bros. was getting to see elephants,” she said. “We stand by that decision. We know it was the right decision. This was what audiences wanted to see and it definitely played a major role.”

The Felds say their existing animals — lions, tigers, camels, donkeys, alpacas, kangaroos and llamas — will go to suitable homes. Juliette Feld says the company will continue operating the Center for Elephant Conservation. Some 500 people perform and work on both touring shows. A handful will be placed in positions with the company’s other, profitable shows — it owns Monster Jam, Disney on Ice and Marvel Live, among other things — but most will be out of a job.

Juliette Feld said the company will help employees with job placement and resumes. In some cases where a circus employee lives on the tour rail car (the circus travels by train), the company will also help with housing relocation. Kenneth Feld became visibly emotional while discussing the decision with a reporter. He said over the next four months, fans will be able to say goodbye at the remaining shows.

In recent years, Ringling Bros. tried to remain relevant, hiring its first African-American ringmaster, then its first female ringmaster, and also launching an interactive app. It added elements from its other, popular shows, such as motorbike daredevils and ice skaters. But it seemingly was no match for Pokemon Go and a generation of kids who desire familiar brands and YouTube celebrities. “We tried all these different things to see what would work, and supported it with a lot of funding as well, and we weren’t successful in finding the solution,” said Kenneth Feld.

Bron: Philadelphia.cbslocal.com

www.ringling.com
www.facebook.com/ringlingbros
www.twitter.com/ringlingbros
www.instagram.com/ringlingbros
www.youtube.com/ringlingbros

Volg Kermis.wordpress.com op en

Het doek valt: de levende kanonskogel vliegt niet meer

15 januari 2017

Het doek valt: de levende kanonskogel vliegt niet meer

USA, zondag 15 januari 2017 – Al bijna 150 jaar is het een van de bekendste circussen ter wereld: het Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus. Maar daar komt over een paar maanden abrupt een eind aan. De teruglopende kaartverkoop doet ‘The Greatest Show on Earth’ de das om.

Het Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus was bijzonder, vertelt Patrick Cramers van de Stichting Circus Cultuur in Nederland. “Ze hebben altijd echt een enorme show gehad, met heel veel dieren. Veel tijgers en voorheen veel olifanten. Plak daar een goede Amerikaanse show overheen en je hebt succes.”

Volgens Cramers ligt een deel van de aantrekkingskracht in het feit dat het circus met een trein door de Verenigde Staten trekt. “Dat is toch wel echt de mooie romantiek die rond het circus kan hangen.” Hij noemt het ‘bijzonder spijtig’ dat dit bekende en vooraanstaande circus er binnenkort niet meer is.

Grondlegger Phineas Taylor (‘PT’) Barnum was niet in de wieg gelegd voor een kantoorbaan. Hij was een showman en richtte zich halverwege de negentiende eeuw vooral op tentoonstellingen en bedacht een reizend spektakel met bijzondere mensen en tot de verbeelding sprekende dieren.

Hij had succes en opende in 1841 op Broadway in New York het Barnum’s American Museum. Een bijzondere combinatie van dieren, beeldende kunst, literatuur en theater. Op het hoogtepunt was het museum vijftien uur per dag open, met dagelijks zo’n 15.000 bezoekers.

Maar ruim twintig jaar later, in 1865, sloeg het noodlot toe. Op 13 juli van dat jaar brandde zijn museum af en veel dieren kwamen om. Ook na de wederopbouw had hij pech, want drie jaar later brak er opnieuw brand uit.

Levende kanonskogel
Maar Barnum zette door en bedacht de gekste dingen om het publiek te kunnen vermaken. Hij had een neusje voor talent. Hij ontdekte de 14-jarige Rossa Matilda Richter (‘Zazel’) en haar bijzondere act: ze was de eerste levende kanonskogel.

Barnum besloot te gaan samenwerken met James Baily. De twee gingen verder onder de naam Barnum and Baily Circus. Er werd opgetreden met onder meer een zeemeermin, een Siamese tweeling en een Afrikaanse olifant. PT Barnum overleed in 1891, maar zijn compagnon Baily zette zijn levenswerk voort.

Ondertussen waren de vijf broers Ringling ook druk bezig in het Amerikaanse circuswereldje. Dit was een van oorsprong Duitse immigrantenfamilie die eigenlijk Rüngeling heette. Per trein trokken ze door de Verenigde Staten om in het hele land voorstellingen te geven. Het Ringling Bros Circus was een geduchte concurrent en immens populair. In 1907 namen ze het Barnum and Baily Circus over.

Onder de noemer The Greatest Show on Earth zorgde het circus van begin af aan voor volle zalen en vermaak voor de Amerikanen. Het bleek een grote bron van inkomsten voor de familie Ringling. Volgens Patrick Cramers hadden ze er ook wel recht op om die titel te voeren: ze hadden de grootste show op aarde. “Maar dat moet je wel waar blijven maken en dat is ze kennelijk niet gelukt.”

Magische posters
Het Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus werd door de jaren heen ook bekend door de bijzondere programmaposters, met daarop tekeningen die een voorproefje geven van de magische wereld van het reizende Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus.

Vorig jaar nam het circus al afscheid van de olifanten. De kritiek op de huisvesting en de behandeling van de dieren nam toe. En ook door de steeds strenger wordende lokale wetgeving besloot het circus niet meer met de dikhuiden op te treden. De kudde van veertig olifanten verblijft nu in een natuurreservaat in Florida, waar het circus ook een eigen fokprogramma heeft.

De Amerikaanse dierenrechtenbeweging PETA is niet rouwig om het einde van het circus. Zij spreken van een overwinning op de “Meest Trieste Show op Aarde.”

Het einde van het Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus is volgens Patrick Cramers van Stichting Circus Cultuur geen voorbode voor de Nederlands circuswereld. “Ik denk dat het er hier goed uitziet”, zegt hij. “Een aantal circussen hebben het natuurlijk wel lastig gehad, wat deels te maken had met het dierenverbod.”

Het imago van het circus heeft volgens hem wel duidelijk een oppepper nodig. “Mensen zien het nu vaak als iets wat niet meer van deze tijd is. Het circus moet gewoon in een nieuw jasje worden gestoken.” Om over tien jaar nog steeds een goede en gezonde bedrijfstak te zijn, moeten volgens Cramer ‘de schouders eronder’.

“Ik denk dat we dan nog steeds een aantal rondtrekkende circussen hebben, maar we hopen ook dat we in behoorlijk wat theaters staan met Nederlandse talenten.” Om die nieuwe generatie klaar te stomen zijn er nu twee circusopleidingen in Nederland. “Het is nu zaak dat we met hen aan ons imago gaan werken.”

Bron: Nos.nl

www.ringling.com
www.facebook.com/ringlingbros
www.twitter.com/ringlingbros
www.instagram.com/ringlingbros
www.youtube.com/ringlingbros

Volg Kermis.wordpress.com op en

Amerikaans Circus Ringling Bros. stopt na 146 jaar

15 januari 2017

Amerikaans Circus Ringling Bros. stopt na 146 jaar
Het wereldberoemde Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus stopt na 146 jaar

USA, 15 januari 2017 – De teruglopende bezoekersaantallen dwingen het circus om te stoppen, dat staat te lezen in een verklaring van eigenaar Kenneth Feld, op de website van het Amerikaanse circus. Op 21 mei zal de tour van het rondreizende circus eindigen in Uniondale, New York. Daar wordt de laatste show gegeven. Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus, dat zichzelf presenteert als ‘The Greatest Show on Earth’ is een van de bekendste circussen ter wereld.

Museum
Het circus begon in 1841 als het museum van showman Phineas Taylor Barnum, die ook rondreisde met zijn collectie rariteiten en dieren. In 1907 ging het circus samen met dat van de vijf acrobatische broers Ringling, ooit de grote concurrent.

Grootste reden om te stoppen is de tegenvallende kaartverkoop. Na een jarenlange strijd met dierenrechtenactivisten, stopte Ringling Bros. vorige jaar met olifanten. De kaartverkoop nam daarna drastisch af.

Bron: Nu.nl

www.ringling.com
www.facebook.com/ringlingbros
www.twitter.com/ringlingbros
www.instagram.com/ringlingbros
www.youtube.com/ringlingbros

Volg Kermis.wordpress.com op en

Circus Ringling Bros. stopt na 146 jaar

15 januari 2017

Circus Ringling Bros. stopt na 146 jaar

Palmetto, 15 januari 2017 – Het wereldberoemde Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus stopt ermee na 146 jaar. De teruglopende bezoekersaantallen dwingen het circus om te stoppen, dat staat te lezen in een verklaring van eigenaar Kenneth Feld, op de website van het Amerikaanse circus. Op 7 mei zal de tour van het rondreizende circus eindigen in Providence, Rhode Island en daarmee de laatste show zijn van Ringling Bros.

Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus zichzelf presenterend als ‘The Greatest Show on Earth’ is een van de bekendste circussen ter wereld. Het begon in 1841 als het museum van showman Phineas Taylor Barnum, die ook rondreisde met zijn collectie rariteiten, dieren en freaks. In 1907 ging het circus samen met dat van de vijf acrobatische broers Ringling, ooit de grote concurrent.

Naast de bezoekersaantallen is ook de strijd van dierenrechtenactivisten tegen het gebruik van olifanten, tijgers en leeuwen een reden voor het circus om te stoppen. Na een jarenlange strijd met de activisten, stopte Ringling Bros. vorige jaar met olifanten. De kaartverkoop nam daarna drastisch af.

Bron: Dagblad De Telegraaf

www.ringling.com
www.facebook.com/ringlingbros
www.twitter.com/ringlingbros
www.instagram.com/ringlingbros
www.youtube.com/ringlingbros

Volg Kermis.wordpress.com op en

‘The Greatest Show on Earth’ stopt na 146 jaar

15 januari 2017

‘The Greatest Show on Earth’ stopt na 146 jaar

USA, zondag 15 januari 2017 – Na bijna anderhalve eeuw komt er een einde aan The Greatest Show on Earth. Door de teruglopende kaartverkoop is het Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus gedwongen te stoppen. Het personeel is vanavond ingelicht, na shows in Florida.

Er komen te weinig bezoekers meer op de shows af om geld te verdienen, zegt de eigenaar tegen persbureau AP. Er is concurrentie van ander entertainment, bezoekers hebben het geduld niet meer om een show van 2 uur te kijken en dierenrechtenactivisten voeren strijd tegen het gebruik van olifanten, tijgers en leeuwen.

“De oorzaak was niet één ding”, legt eigenaar Kenneth Feld uit. “Je kunt zeggen dat de tijd onze grootste concurrent was.” “Het was een moeilijk besluit”, schrijft Felt op de website van het circus. “We weten dat Ringling Bros. niet alleen ons bedrijf is, maar ook uw familietraditie.”

Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus is een van de bekendste circussen ter wereld. Het begon in 1841 als het museum van showman Phineas Taylor Barnum, die ook rondreisde met zijn collectie rariteiten, dieren en freaks. In 1907 ging het circus samen met dat van de vijf acrobatische broers Ringling, ooit de grote concurrent.

Op dit moment toert het circus per trein met twee shows door de VS. De laatste shows vinden plaats in Rhode Island en New York, op 7 en 21 mei. Tot die tijd zijn er nog dertig shows.

Veel van de 500 artiesten en medewerkers van het circus zijn daarna hun baan kwijt. Voor slechts enkelen is er plek in de andere shows van de familie Feld, zoals Monster Jam en Disney on Ice.

Olifanten
Het circus belooft dat er een goede plek zal worden gevonden voor alle dieren. Er worden nu nog leeuwen, tijgers, kamelen, ezels, alpaca’s, kangoeroes en lama’s gebruikt.

Vorig jaar nam Ringling al afscheid van zijn olifanten, na een jarenlange strijd met dierenrechtenactivisten. Volgens het circus nam de kaartverkoop daarna drastisch af. “Mensen kwamen blijkbaar vooral naar Ringling om de olifanten te zien.”

Bron: Nos.nl

www.ringling.com
www.facebook.com/ringlingbros
www.twitter.com/ringlingbros
www.instagram.com/ringlingbros
www.youtube.com/ringlingbros

Volg Kermis.wordpress.com op en

Plopsa bouwt vakantiepark, met Viking- en K3-dorp

8 januari 2017

Plopsa bouwt vakantiepark, met Viking- en K3-dorp
Na het hotel is er nu ook Plopsa de camping

De Panne, 7 januari 2017 – Plopsaland De Panne gaat een vakantiepark bouwen. “Er komen vijftig huisjes in een drietal themadorpen”, zegt CEO Steve Van den Kerkhof. Er wordt bij Plopsaland De Panne volop geïnvesteerd in de verblijfsinfrastructuur. Momenteel wordt volop gewerkt aan het Plopsahotel, dat binnenkort de deuren opent. Daarin wordt 20 miljoen euro gepompt. Het hotel zal maar liefst 127 kamers tellen. Daarnaast komt er een vakantiepark.

“Een pretpark dat mee wil, moet de dag van vandaag ook overnachtingen mogelijk maken”, vindt de CEO. “We hebben al jarenlang goed contact met onze achterliggende buur. Toen hij liet weten dat hij zijn terrein wilde verkopen, zijn we meteen op de kar gesprongen.” Plopsaland koopt de camping over, waar er een deel caravans staan met jaarplaatsen. Die wil Plopsa behouden.

Daarnaast zullen er 50 huisjes komen van vier tot acht personen. Die zullen gebouwd worden in groepjes rond enkele Plopsafiguren, bijvoorbeeld een Vikingdorp of een K3-dorp. Die eerste fase huisjes moet in september van dit jaar op papier staan en nog eind 2017 in uitvoering gaan. De bouw van de 50 vakantiehuisjes kost 10 miljoen euro.

Het is het begin van een totaalproject dat 150 huisjes moet opleveren. Na afloop moeten er, samen met het hotel, een duizendtal bezoekers kunnen logeren op de site. “We zullen voor elke bezoekers wat wils hebben. Met ons hotel, de huisjes en de kampeerplaatsen zullen we alle segmenten aanspreken”, besluit Van den Kerkhof.

Bron: Het Laatste Nieuws

Volg Kermis.wordpress.com op en

Ripley’s Odditorium Comes to Amsterdam

29 februari 2016

Ripley’s Odditorium Comes to Amsterdam
Ripley’s Believe it or Not! Amsterdam opening Spring 2016

Amsterdam – Robert Ripley first began amazing the public with his collections of curiosities at the 1933 Chicago World Fair. His ‘Odditorium’ attracted more than two million visitors and beds were famously made available for those who fainted, overcome by the surprising nature of the exhibits.

Ripley’s Believe It Or Not!, an American franchise founded by Ripley, has since been adapted for a wide variety of formats, including radio, television, comic books, a chain of museums and a book series. Today, the Odditoriums are as popular as ever, with a new venue opening in Amsterdam’s Dam Square later this year. Juan Carlos Zuloaga, CEO of this new Ripley’s Believe it or Not! Odditorium spoke to Blooloop about his passion for the brand and his ambitious plans for the new attraction.

Growing up with the Ripley’s Believe it or Not! Brand
A world citizen, Zuloaga was born in Ecuador, and grew up in an international environment.He studied at one of the German Humboldt schools in South America. When visiting Germany for the first time at the age of fifteen, he decided he wanted to study in Europe. So at seventeen he went to university in Germany, and has, apart from a brief sojourn in the USA, remained there ever since. He says he grew up with the Ripley’s Believe it or Not! brand. “I remember watching the Ripley’s Believe it or Not! Show every Sunday and being amazed at the things the people were doing.”

Having loved the concept as a child, and after one of his team members saw seeing a Ripley’s Believe it or Not! in Thailand, he resolved to open one in Amsterdam. “Our group – our team – has several businesses all related to tourism in Amsterdam and in Europe. We wanted to bring something new to the city, something that actually would be a part of the community, of every family, something that would bring in new creativity and activity to the city.” It has, admits Zuloaga, been a lengthy procedure. The attraction was originally slated to open in 2015, but this deadline proved optimistic. Mainly, he says, ‘because we have been very careful with our building, which is a protected monument in a great location – right in Dam Square.” Dam Square is in the historical centre of Amsterdam, one of the most well-known and important locations in the city.

A museum with a difference
The new attraction will be a museum with a difference – an ‘odditorium’, as Ripley called it, full of curiosities. The Ripley’s website gives a flavour of what to expect from an Odditorium in its ‘weirdest news’ section, with items ranging from ‘Man trains dog to dive for lobster’, ‘Man builds entire world map in his back yard’ and ‘Largest diamond found in over a century’ to ‘Aquarium performs successful stingray C-section’. The brand’s remit covers curiosities of all kinds, from the scientific through the artistic to the frankly bizarre, touching on history and folklore along the way.

Robert Ripley was an American cartoonist, an entrepreneur with an amateur fascination with anthropology, and a pioneer in his field. He travelled the world assembling his unique collection, and coined the phrase “Believe it or Not!”, insisting he could substantiate every seemingly outrageous claim he made.

Lees verder op Blooloop.com >>>>

Bron: www.blooloop.com (15 January 2016)

Zie ook:
Geloof het of niet: bizar interactief museum komt naar Amsterdam

Ripley’s Believe it or Not! Amsterdam
Dam 21, 1012 JS Amsterdam, Netherlands

Links:
www.facebook.com/ripleysamsterdam
www.twitter.com/ripleysdam
www.ripleysamsterdam.net
www.ripleysamsterdam.com
www.ripleys.com

Volg Kermis.wordpress.com op en

Laurence Langen testte het golfslagbad en de wildwaterbaan van Plopsaqua

2 juli 2014

Laurence Langen testte het golfslagbad en de wildwaterbaan van Plopsaqua

Vr 27-06-2014, door Filip Vanden Berghe


Miss België 2014 Laurence Langen & Peter Teichman

De Panne – Miss België 2014 Laurence Langen en ingenieur Peter Teichman van het Duitse bedrijf API Water Fun testten vrijdag in primeur de wildwaterbaan en het golfslagbad van Plopsaqua. Het golfslagbad en de wildwaterbaan werden voor de eerste keer gevuld met water. De testen zijn noodzakelijk om het juiste debiet te bepalen en om de pompen en de golfslagmachines juist af te stellen. Ook de regenmachines boven het golfslagbad worden voor het eerst getest.

“De testfase is altijd een spannende moment”, zegt Peter Teichman,”Het is noodzakelijk om de stroming van de wildwaterbaan goed af te stemmen op de stroming die we creëren met het golfslagbad. Belangrijk is ook dat zwemmers mooi door de bochten glijden en de muren niet raken terwijl ze vooruit gestuwd worden. Alles staat nu op punt.” Teichman wordt wereldwijd beschouwd als dé expert in het ontwerpen van golfslagbaden en wildwaterbanen.

“Ik vind het een hele eer dat ik als eerste in de wildwaterbaan van Plopsaqua mocht zwemmen en dat ik Peter Teichman kon ontmoeten. Het is bovendien de eerste keer dat ik een duik nam in een onbetegeld zwembad op een werf. Best wel uniek eigenlijk”, lacht Laurence Langen, ”Het belooft heel mooi te worden. Ik kijk al uit naar de opening volgend jaar.”

“De werken schieten goed op,” zegt CEO Steve Van den Kerkhof, ”De eerste zwemmers zullen Plopsaqua kunnen ontdekken op zondag 22 maart 2015, dat is twee weken vroeger dan eerder gepland!”

Op de site van Plopsaqua, www.plopsaqua.be, wordt vanaf vandaag afgeteld naar de opening van het zwemparadijs.

Bron: www.missitems.be

Miss België test eerste attracties van Plopsaqua

2 juli 2014

Miss België test eerste attracties van Plopsaqua

27 juni 2014


Miss België Laurence Langen en Peter Teichman in Plopsaqua

België – Miss België 2014 Laurence Langen en ingenieur Peter Teichman van het Duitse bedrijf API Water Fun hebben vandaag de wildwaterbaan en het golfslagbad van Plopsaqua voor het eerst getest. Beide attracties werden voor de eerste keer gevuld met water. De testen zijn noodzakelijk om het juiste debiet te bepalen en om de pompen en de golfslagmachines juist af te stellen. Ook de regenmachines boven het golfslagbad werden voor het eerst in gebruik genomen.

“De testfase is altijd een spannende moment,” zegt Peter Teichman van API Water Fun. “Het is noodzakelijk om de stroming van de wildwaterbaan goed af te stemmen op de stroming die we creëren met het golfslagbad. Belangrijk is ook dat zwemmers mooi door de bochten glijden en de muren niet raken terwijl ze vooruit gestuwd worden. Alles staat nu op punt,” aldus Teichman die wereldwijd wordt beschouwd als dé expert in het ontwerpen van golfslagbaden en wildwaterbanen.

“Ik vind het een hele eer dat ik als eerste in de wildwaterbaan van Plopsaqua mocht zwemmen en dat ik Peter Teichman kon ontmoeten. Het is bovendien de eerste keer dat ik een duik nam in een onbetegeld zwembad op een werf. Best wel uniek eigenlijk,” lachte Miss België 2014 Laurence Langen. “Het belooft heel mooi te worden. Ik kijk al uit naar de opening volgend jaar,” besloot de Vlaamse schone.

“De werken schieten goed op,” besloot CEO Steve Van den Kerkhof nog. Als alles goed verloopt zullen de eerste bezoekers het park kunnen ontdekken op zondag 22 maart 2015, drie weken vroeger dan initieel gepland. Op de website van Plopsaqua, Plopsaqua.be, wordt vanaf vandaag trouwens afgeteld naar de opening van het zwemparadijs.

Bron: Parkspot.eu

F.C. De Kampioenen cafe opent in Plopsaland

28 mei 2014

F.C. De Kampioenen cafe opent in Plopsaland

Het decor van de meest succesvolle televisiereeks van de Vlaamse mediagroep VRT verhuist vanaf zaterdag 24 mei naar de foyer van het Plopsa Theater in Plopsaland De Panne. Tot net voor de kerstvakantie zullen de bezoekers van het park er terecht kunnen voor een ‘dagschotel’ of om een hapje te eten in het café van F.C. De Kampioenen. Het zal dagelijks geopend zijn van 11u.30 uur tot 17u.00 en doet bij evenementen in het Plopsa Theater ook dienst als Theater Café.

“Onze bezoekers zullen niet alleen door het decor kunnen wandelen, maar ook echt iets kunnen drinken en eten in het café,” zegt parkmanager Wim Wauters tevreden. “Het vult de behoefte van een bijkomende, originele drankgelegenheid in het Plopsa Theater perfect aan. Want zeg nu zelf: wat is er origineler dan een ‘choco’ of een ‘dagschotel’ te bestellen in het echte F.C. De Kampioenen Café?” besloot de parkmanager.

Ook Steve Van den Kerkhof, CEO van de Plopsa groep, is enthousiast; “Afgelopen winter ben ik in de bioscoop gaan kijken naar de film van F.C. De Kampioenen. Het viel me op dat de bioscoopzaal tot de nok gevuld was met de doelgroep van Plopsaland De Panne, namelijk families met kinderen. Even later bezocht ik samen met Gert de tentoonstelling ‘Lang leve de tv! 60 jaar televisie’ in Gent en daar ontstond het idee,” aldus Van den Kerkhof.

Gert Verhulst beaamt de uitspraken van Van den Kerkhof; “Plopsa brengt al jaren de TV-figuren van Studio 100 tot leven in de parken. De wereld van televisie op een andere manier weergeven, is een belangrijke toegevoegde waarde van het park en het Plopsa Theater,” zei Verhulst. “Het verhoogt de beleving van onze bezoekers door ze een blik achter de schermen te kunnen geven. We sluiten niet uit dat we in de toekomst ook decors van andere populaire series of programma’s een al dan niet tijdelijk plekje zullen geven in een Plopsa-park,” besloot de oprichter van Studio 100.

F.C. De Kampioenen is de succesvolste en langstlopende televisiereeks ooit op de Vlaamse openbare televisieomroep. De komische serie liep van 1990 tot 2011 en ging over een amateurvoetbalploeg en hun gezinnen. Enkele maanden geleden kwam de langspeelfilm van de serie in de zalen die ettelijke zaalrecords deed sneuvelen. Naast de reeks en de film verschenen er ook tal van andere producten zoals stripboeken en merchandising.

Bron: Parkspot.eu

Themepark.nl (“djeffke” 28/05/2014 11:37)

Kathy Ireland meets Irish Minnie Mouse at Epcot

17 maart 2012

Kathy Ireland meets Irish Minnie Mouse at Epcot

Posted on March 17th, 2012
By Gary Buchanan

In a nice twist to the St. Patrick’s Day theme seen often on the Disney Parks Blog this week, Kathy Ireland had the opportunity to visit with Minnie Mouse in the United Kingdom Pavilion in Epcot. In fact, Minnie brought out her special St. Patrick’s Day polka-dotted dress to meet Kathy.

Kathy, who first gained fame through her work as a supermodel, is making her mark worldwide through her philanthropic efforts and as CEO and Chief Designer of “kathy ireland Worldwide,” a global design and marketing firm. Kathy founded her hugely successful company in 1993. Very active online at www.kathyireland.com and also in the social media world, her company has a mission of “…finding solutions for families, especially busy moms.”


Photo: Gene Duncan

Disney photographer and Disney Parks Blog author Gene Duncan snapped this photo of the two famous ladies at the U.K. Pavilion. And as excited as Minnie was to see Kathy, the feeling seemed quite mutual as Kathy sent a tweet following the meet-and-greet that read, “Minnie is an ICON!”

We couldn’t agree more.

Bron: Disneyparks.disney.go.com

http://twitter.com/kathyireland
 – www.kathyireland.com
 – http://disneyparks.disney.go.com